<button id="qeakg"></button> 研究的目的和意義：
本成果以晚清至民國近現代曲藝的轉型期為研究范圍，以此時(shí)期成熟并具有濃郁地方文化色彩和強烈現代氣息的廣東粵曲為研究對象，在文化學(xué)、遺產(chǎn)學(xué)的視野下，梳理近現代粵曲轉型與演變成熟的歷程，探析粵曲發(fā)展演變的機制，解讀粵曲文化空間的建構，剖析粵曲的文化品格和文化屬性，試圖以個(gè)案研究的方式從一個(gè)側面再現和評估中國曲藝的近現代進(jìn)程，以彌補曲藝史研究的不足，并為當代曲藝及相關(guān)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的生存與發(fā)展提供參考與借鑒。
主要內容：
本成果考察近代粵曲的生成、發(fā)展與演變，還原并解析以粵曲生產(chǎn)與欣賞為中心形成的粵曲文化景觀(guān)，從史的回溯、形態(tài)的分析、藝術(shù)精神的解讀、文化史價(jià)值的評述等角度對粵曲藝術(shù)進(jìn)行整體觀(guān)照與深入探究。通過(guò)曲本研讀與分析梳理出粵曲曲本形態(tài)的演變情況，還原近代粵曲階段性發(fā)展的狀貌；通過(guò)對茶樓歌壇機制、民間樂(lè )社及玩家形成的文藝環(huán)境的分析，揭示粵曲曲藝生存與發(fā)展的文化生態(tài)；從曲本內涵、創(chuàng )作動(dòng)機、藝術(shù)特色等方面探究粵曲的藝術(shù)精神，指出粵曲既具有強烈的地方文化認同，也表現出理性的文化反思；粵曲時(shí)代精神與娛樂(lè )趣味兼收并蓄、文人情懷與世俗智慧和諧融通的雅俗共賞的文化特質(zhì)，使其成為粵人娛樂(lè )生活及精神生活的重要內容，成為嶺南文化的重要表征。
本成果由具有相互關(guān)聯(lián)的十四篇論文組成， 根據內容，大體可分為近代粵曲的曲本形態(tài)研究、茶樓、傳媒與近代粵曲的文化生態(tài)研究、近代粵曲的藝術(shù)精神研究、粵曲歌壇史料鉤沉等四個(gè)部分。具體內容及學(xué)術(shù)意圖如下。
第一部分，考察與研究 近代粵曲的曲本形態(tài) 。通過(guò)大量曲本的對照閱讀與仔細辨析，指出班本粵曲、歌壇粵曲和唱片粵曲是近代粵曲的三種主要形態(tài)，表現出了粵曲階段性發(fā)展的特點(diǎn)，也較為清晰地呈現出撰曲家和清唱藝人探索粵曲曲唱特質(zhì)的自覺(jué)意識。本部分的四篇論文《文本與題材：班本粵曲探析》《文本與題材：唱片粵曲探析》《文人曲的撰作與近代粵曲的新變》《俗氣與俗趣：諧趣曲的編撰與探索》從文本形態(tài)、題材內容、編撰手法等方面較為系統、全面地呈現出了三種曲本形態(tài)之間相互影響又各具特色的發(fā)展狀貌，從文本內部挖掘出粵6曲藝術(shù)逐漸彰顯個(gè)性、漸次形成自身藝術(shù)特色與藝術(shù)精神的歷史脈絡(luò )。
第二部分，考察與探究影響近代粵曲生存與發(fā)展的文化生態(tài)。《粵曲歌壇“唱女伶”現象探略》通過(guò)伶人演唱方式、粵曲音樂(lè )構成及唱腔演化的梳理與分析，揭示社會(huì )風(fēng)氣、伶人構成、歌壇競爭及新技術(shù)革命對近代粵曲的演唱機制、唱腔風(fēng)格、欣賞習慣的影響。《歌壇輪唱：茶樓消費環(huán)境下的粵曲演唱》《試論民間樂(lè )社對粵曲藝術(shù)的改良與創(chuàng )造》《新媒介對粵曲的傳播與締造》，則通過(guò)對茶樓歌壇機制、民間樂(lè )社及玩家形成的文藝環(huán)境的分析，指出茶樓、“私伙局”及粵曲唱片的流行既是粵人傳統生活方式及娛樂(lè )形式的延續，也是城市化進(jìn)程中粵人接受新變、認同自身的精神生態(tài)呈現；新媒介為粵曲藝術(shù)的發(fā)展提供了新的物質(zhì)平臺，締造了粵曲明星成長(cháng)及大眾模仿娛樂(lè )的文化空間。這四篇論文從影響粵曲發(fā)生的外部機制揭示近代粵曲生成與發(fā)展演進(jìn)的文化生態(tài)，解析其藝術(shù)品格形成的原因。
第三部分，探討 近代粵曲的藝術(shù)精神 。《地方文化的認同與反思——粵曲藝術(shù)精神探析之一》《時(shí)代精神與娛樂(lè )趣味的兼收并蓄——粵曲藝術(shù)精神探析之二》《文人情致與世俗人生的融通和諧——粵曲藝術(shù)精神探析之三》等三篇論文，通過(guò)曲本及報刊文獻資料的爬梳與分析，揭示出粵曲在近代文化變遷中形成與凸顯出的文化屬性與藝術(shù)品格。《澳門(mén)粵曲的歷史與現狀——兼論粵曲的文化價(jià)值》則以個(gè)案研究的方式呈現粵曲在近現代的發(fā)展及藝術(shù)精神的承繼。四篇論文通過(guò)對粵曲美學(xué)特征的分析，揭示粵曲及粵曲文化景觀(guān)的精神內涵，評述其具有的曲藝史和文化史價(jià)值。
第四部分，粵曲史料鉤沉。本部分包括一篇論文和一則曲本館藏目錄。論文《20 世紀二三十年代廣州畫(huà)報中的粵曲史料》（附：《廣州歌者一覽表》）通過(guò)對數種民國廣州畫(huà)報所涉之粵曲歌壇資料的的爬梳，整理出粵曲伶人的數量及演唱隊伍構成 、歌壇演出的時(shí)間及工值、輪唱規則與規律、女伶工會(huì )的組織等重要數據與史料，并在此基礎上研究近代廣州粵曲歌壇變遷情況。文末所附之《廣州歌者一覽表》十分詳實(shí)地記錄了伶人住址信息，是研究此時(shí)期粵曲歌壇的重要史料。目錄《清末民初班本粵曲館藏舉要》則主要搜羅、整理了廣東省立中山圖書(shū)館、中山大學(xué)圖書(shū)館及前人文獻提及之其他收藏，為班本粵曲的進(jìn)一步研究提供了基本文獻。本部分與前面三個(gè)部分的十二篇論文所涉及之文獻史料一道，為近代粵曲及相關(guān)戲曲曲藝的研究發(fā)掘、補充了具有相當參考價(jià)值的文獻。《耐人尋味的“影”“戲”融合》通過(guò)對粵劇電影《傳奇狀元倫文敘》中新技術(shù)手段的解析，揭示出近代以來(lái)戲曲曲藝與新媒介之間相互包容又各自凸顯自身藝術(shù)品格的特點(diǎn)，從藝術(shù)承繼與影響的角度擴展了本項目的研究。
重要觀(guān)點(diǎn)：
1.從曲本與演唱形態(tài)看，近代粵曲的發(fā)展大致有班本粵曲、歌壇粵曲、唱片粵曲等三種形態(tài)，這三種形態(tài)代表了粵曲藝術(shù)發(fā)展的不同階段，反映了粵曲藝術(shù)日漸精進(jìn)的過(guò)程。
2.粵曲曲本形態(tài)的變化呈現了粵曲在近代的發(fā)展與演變過(guò)程，而影響其變化的深沉原因則是歌壇建制、民間樂(lè )社、唱片技術(shù)等具有近代城市娛樂(lè )色彩的多層次文化生態(tài)。
3.唱片、無(wú)線(xiàn)電播音等新傳媒使粵曲演唱突破了時(shí)空限制，改變了粵曲生產(chǎn)與欣賞的方式；以傳媒的強勢影響建立的公眾文化行為養成了近代粵曲的藝術(shù)品格，成為粵人文化的重要內容，也成為近代以來(lái)流寓海外的粵籍人士精神文化的表征。
4.粵曲藝術(shù)的成長(cháng)是一種文化的生成與積淀，在不斷演變的進(jìn)程中，粵曲不僅蛻變?yōu)橹匾牡胤角嚻贩N，而且，由于其強大的受容能力，在地方民眾的欣賞與把玩中沉淀為重要的民俗事象，成為一種包含地域精神內涵的文化記憶。
成果的學(xué)術(shù)價(jià)值、實(shí)踐意義和社會(huì )影響：
1. 本成果將附屬于粵劇研究或混淆于其他南粵曲藝研究的粵曲研究獨立出來(lái)，有助于樹(shù)立粵曲為獨特曲藝種類(lèi)的研究觀(guān)念，為深入研究粵曲曲藝史、粵曲文化史奠定良好的理論基礎。
2.本成果搜集、爬梳與整理、辨析能夠客觀(guān)反映粵曲發(fā)展與演變的曲本資料、近代報刊資料、唱片資料等一手文獻，可以探明粵曲文獻的存留情況，為今后深入研究相關(guān)課題提供文獻依據；重視從材料中看事實(shí)、判斷史實(shí)、解剖本質(zhì)，可從學(xué)理的層面深化粵曲研究的學(xué)術(shù)價(jià)值，拓展可供考察的范圍與可供研究的角度。
3.本成果立足非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護的視野，考察粵曲在政局更迭、文化嬗替、新媒體介入等情況下的生存狀況，剖析歷時(shí)性和共時(shí)性維度下社會(huì )文化因素及民族、民俗心理對粵曲發(fā)展與傳承的影響，從一個(gè)典型個(gè)案出發(fā)，探究藝術(shù)與文化生成的深刻原因，可為地域文化遺產(chǎn)的當代保護和弘揚提供可資借鑒的參考。
??? （本文作者：李靜? 華南師范大學(xué)教授）
